キンキだけの世界

這份場刊....其實一開始看的時候...就很想翻了....
但當時...似乎沒有這份余裕...到底是為了什麼原因...我已經忘了..
ENDLI又即將從深深海底...遊向我們...
而這次...他會帶給我們什麼樣的驚喜呢....我很期待

作自己這件事情...或許有人會覺得...這是很了不起的事情....
但我卻覺得...ENDLI所謂的"自己就只能是自己"....
這句話意味的是...對自己的尊重...以及謙卑地去面對這個世界...
在認清自己只能是自己的同時...這也就意味著...自己並非無所不能...但在有所極限的狀態上...卻仍能有所作為...
我想...這就是我在他身上所看到的...
即使有極限...也要努力地去綻放...去挑戰極限....

ENDLI總是不斷地說著愛...說著自己...
但他的態度...總是謙卑...總是謙虛...總是說...如果願意那就來接近他...
他不僅尊重了身為"我"的這個自體...他也同樣尊重他人的"我"...
所以他是開放的....你可以走來接近他...你也可以在某個時刻離開...
或許...這就是佛家所講求的緣分吧...

那麼....就請大家好好地...用心去讀這篇場刊吧....

244ENDLIx  場刊訪問

        「好想趕快作自己。」

          他這麼說了。


          他一定是從誕生那刻開始，就與眾不同。就像知道這世上存在著沒有道理的事物一般，每個人天生就擁有，卻逐漸失去的感覺，他卻持續地保有著。他保有著自己一貫的藝術性孤獨的同時，上天也讓他帶著著身為偶像所應該有的外表以及才能，誕生在這世上。因此，有很長的一段時間，周圍的人只能發現他出類拔萃的偶像潛質，希望他成為人們印象中的理想少年。因而在其他地方，在就連卑劣都能包容的溫柔中，遭到從不覺得自己是趁人之危的人，許多不合理的對待。他在心中大叫著「誰可以幫幫我」。但那句話始終沒說出口，他依然拼命地不願辜負大家的期待。明天如此，下個明天也是，然後，不知不覺地耗壞了。

與音樂相遇後，他終於找到浮現而出的自己。為了重新活一次，為了作自己，他用盡了所有勇氣，表現自己。有因為驚訝進而否定他的人，但也出現了很多因為有所共鳴而為他鼓掌的人。與一切形式有所相異的要求，進入了他的周圍，溫暖的愛、令人雀躍的愛、溫柔卻不合適，困難的愛、或許還有面無表情地扔在一旁，這般歪曲的愛。

「為了不辜負大家的期待，一旦想要得到些什麼，就不得不去傷害某些人。儘管最後終於做到了，也會有我傷害了那個人哪的感覺。在其他的地方，也曾撞見過他人留下的遺憾景色。這樣的事情一旦變多，就會漸漸無法取得心的平衡，儘管有時候，如果能帶著『愛』而說出『NO』的話，或許也是件好事也不一定。」

不管看起來有多麼地自由，那都只不過是為了要回應許多的心願和企求而得出的結果罷了。讓人驚訝的是，他所佇立的地方，並沒有改變。有些人在知道了自己無法說『NO』之後，便巧妙地操控，坐享漁翁之利。不管是忍耐，還是放棄，都很痛苦。一旦變成了那樣的心情，選哪邊都可以，什麼都作得到。然而，那是真正自己嗎？他與生俱來的純真，受到眾人瘋狂的愛戴。而現在，他也正被這份無條件的愛的殘酷，切割的四分五裂，不是嗎。

真正的他，混合了所有的種類，圍成一個複雜的圓，有許多事物被期待，被扭曲，引起騷動，被你所能看到的一切束縛著。但事實上，正中央所存在的，就只是「自己」而已。真正的他，從來沒變過。也不是要特立獨行，而是因為他從一開始就不平凡，或許，他只是一心地，想讓大家注意到「真正的自己」而已。

「我有想要守護Fans的愛與心意。為了要打破那道牆，就算是不需要去做的事情，也努力的作，不放棄這樣的意義，我現在也是這樣活著。」

當拿到溫柔可愛的花朵，露出了如同孩子般的笑容

這時，就回到了I。

他所冀望的，只有一件事。那就是，大家都能用那顆溫柔可愛的心，柔軟地去接受每個人都能活出自己，大家都能以真正的自己活著。大家都抱著愛，成為了I。僅僅如此而已。

                                                              (原田  早知)

 自己

「自己就只能是自己。」

到目前為止的訪問，或是演唱會中的MC裡，這個詞他說了無數次。而在這個簡單的辭彙背後，卻充滿著許多深奧的想法，而包含了這一切想法的卻僅僅是一個單純直接的念頭。

    「我，活在這個世界，既被要求原創性，又被要求和其他人一樣，一直都是這樣相互矛盾地被要求著。有能者易遭人忌。卻又不能不去表現。在這之中，當然有過掙扎，或許，就連現在也在掙扎著也不一定，在這之後，或許也會有令人感到掙扎的事情。但是，現在，比起其他任何事物，我最想珍惜的是自己誕生的意義、重大性、以及重要性。感謝能誕生到這世上，這個時代裡……。面對打算真摯地走這條人生路的自己，模仿誰而活下去，我想那是失禮的。儘管是這樣的我，也想要珍惜喜歡著這樣的我的人，然後想對自己珍惜的人說，『現在，我是這樣活著的。』誠實地表達真實的自己。」

    這也就是說，所謂的「自我」，在這個世界上常會被視為「自私自利」。並且，在這個充滿假象的世界裡，公然表現「自我」通常伴隨著危險。但是，在無法隨心所欲的狀態中，他並不允許自己過著自我吹噓的人生。所以開始了他「不加掩飾地去活」「真實地去活」的單純念頭。以及，強韌的精神。

    「ENDLICHERI☆ENDLICHERI是音樂、是藝術、是流行……是想要表現無限的心中宇宙，是我最喜歡的非洲古代魚。從和Polypterus endlicheri endlicheri（虎斑恐龍王）合作開始發動。一開始的時候，我想像著，追求愛，讓那份能量朝世界飛去，而相愛的時間終於讓一個與眾不同的國家在土地上萌芽，愛自然地綻放，只要留心就能看到誰都在微笑，為什麼不讓一切變成這樣呢。」

    然後，2006年。在橫濱的未來港，從3月19號到10月29號，於特設會場「The Endli. Water Tank」，舉辦了總數100場的公演。

    「當想要開始新的事物時，人就會變得膽小。在稱讚、或是支持帶著勇氣踏出第一步的人之前，往往容易先陷入『有能者易遭人忌』的法則中……。那一定是因為無暇顧及不知道是否能接受新東西的自己、進而對無所餘裕而感到害怕，那份害怕反而變成了攻擊性的言行，因此才會常常發生新的東西在誕生的那刻就被消滅了的狀況。一旦活在這個複雜的世界裡，在繁殖愛之前，在被解放之前，就會被捕捉。即使如此，依然沒有就此放棄，而實現的就是那46場公演，我自己雖然不知道，花了多少時間，削減、耗費著自己的生命時間……。然而在舉辦這46場公演的過程中，從某處一點一點地誕生的振動，傳送到了周圍，所以在舉行第46場公演的最後一天，突乎其然地，發表了追加公演。」

    然後，在追加了30場公演之後，又追加了24場公演。

    「持續舉辦演唱會，每一回都大大地燃燒，每次與不同的成員組成樂團，沒有隨隨便便、沒有一成不變，反而是因為真真切切地感受到，演唱會本身就是個活生生的生物，所以珍惜著，只有那時才能發出的聲音，只有那時才唱得出的歌詞，只有那時才表現得出來的東西，一次一次地重複著。可以算是某種形式的打賭，或是戰鬥，重複地舉辦著既存在著高興也有害怕的演唱會。所以，我沒有後悔也沒有不滿。即使每次，每次都思考、反省了許多，但我還是感到相當充實。然後，有個人在我的耳邊低語著，再辦個24場如何，湊個100場……但即使想要辦100場那也不是容易達成的事情吧，那麼，就來辦個100場吧，因此，最後那是我本人的希望。」

    在同一個會場辦100場公演，這是相當罕見的事情。如果是會顧及商業利益的專業歌手的話，會選擇不作吧。原因是，喉嚨可能會壞掉，也會有狀況不好的日子，沒有力氣繼續……完全沒有任何顯而易見的利益存在。

    「不管是多麼精采的演唱會，就算達成了紀錄，就算留在人們的記憶中，演唱會這個生物，以及那時的聲音，空氣的振動以及被震撼的心，都是會消失的東西，並不會就這樣留了下來。我以及我的生命，只會在那些偶然相遇的人們心中活著。我想所謂的演唱會，是和現場觀眾在那一瞬間，完成的東西。」

    他之所以會持續舉辦演唱會的原因，是為了讓他自己切實地感受到，那是他活著的證據，那活著的樣子，就算糟糕，也是為了向這世界綻放的緣故。

    「就像生命是從海洋誕生一樣，有昨天才會有今天的存在，而不是今天突然就誕生了。我心中的宇宙有著持續連綿的創造力在，連結著過去與未來，想將演唱會的振動與明天連結。我也期待，從作品開始，在大家的心中誕生新的創作，以我作為契機進而與什麼相連結，這也是令人開心的事情。」

    契機，這也是他喜歡的辭彙。

    「覺得只有自己才是正義的想法是錯的。我沒有想強迫，而與其說是質問，到不如說是個契機。如果覺得我可以的話，希望你們能來親近我，這樣的我或許也會有答案也不一定，如果有了答案，那拿去用也無妨。我喜歡這樣的人生。」

    在生存的競爭中，夢想被取代。在不知不覺間，自己被捉進了社會所建構的柵欄，這個時候，他的存在和作品，不經意地觸碰了疲憊的心，給予其勇氣。

    「我就只能是我，我是日本人、是奈良人，現在住在東京，我無法否定這一切，也不想否定。當我想到，我在這裡出生的意義、重要性、以及重大性時，最重要的是要去尊重身為我的這個自體。以從那裡發出的東西，誕生的東西做為全部。雖然我是奈良人，但那絕對不是以狹義地，符合鎖國的意義，告訴大家只要能懂這些就好。反而是在確認了自己所處的位置的基礎上，在確定生了根的土台上，向世界釋放，我想做的是這樣的事情，也正在進行中。在東京生活，我看到了和在奈良生活時不同的天空，儘管如此，東京也有只有在東京才能得到的資源，在這裡才能找到對世界發聲的場所。奈良、東京、日本、世界。這所有一切，對我而言都是必然的，從今之後，這所有一切，對我而言都會是必要的，並養育著我。」

    接著，2007年，以「NARA」作為關鍵字，於仙台舉行了8場公演，然後又在台場舉行了49場的公演。在「NARA」的演唱會中，刺激著自我情感，在和觀眾們化為一體的空氣感中，應該也發現了許多東西。一旦彈起了吉他，就會開始期待從效果器裡響起的神秘聲音，這樣的日子有過好多次。

那彷彿就像是透過航空母艦，和神交流的感覺襲擊而來般的時間。演唱會中途的MC中，「很開心，今天真的很開心」連續許多天都這麼說著。

    這一定是興奮到無法壓抑的地步，當身為藝術家的特質、資質，想要表現的衝動，化為演奏的形式向外流洩時，自己的靈魂也被解放了，就在那稍轉即逝的瞬間，他是這麼感受著的吧。

   
     偶然與必然

   
     「我只要唱歌，就會下雨。（笑）」

    他在台場的演唱會中，常帶著開玩笑的口吻，向觀眾這麼說。但是，這卻是真的。雨有時會下在演唱會的時候，有時則是在彩排的時候，有時則是在他向誰發出強大能量的時候。而最明顯的，則是攝影機進入會場拍攝的那天。在演唱會結束後，攝影師在確認畫面的時候。

    『因為天空在哭泣』的畫面裡，就在他開始唱歌的那瞬間，TAN9的頂端，唰！的聲音開始擴張開來，那是如同午後雷陣雨般的大雨。在攝影師作設定的時候，還有演唱會結束後，大家簡單地吃了頓飯的時候，都沒有下雨。然而……

    這個插曲，一旦書寫的方式不對，就會變得相當虛偽。巧合、偶然。就連用這樣的話語來整理也作不到，然而，偶然的次數，在他的周圍，出現過太多次了。

    回想起來，在橫濱未來港，當初所舉辦的46場演唱會的場數，那是地球誕生46億年的數字。

    而他，為了要表現完美而辦了100場演唱會，卻為作品命名為「不完全」。100-1=99。被9這個數字所引導。當百去掉一橫時，就變成了白。「白龍」。它並非如同神佛般地完美，所以是不完全。

    在這之後，2007年的春天，在仙台舉辦了8場，總之就是總共108場的演唱會。那跟俗話中人類有108個煩惱的數字一樣。

    而台場的49場，那是法會的數字。給了他影響的那些27歲就逝去的音樂人們，這是活了28個年頭的他，對他們的弔唁。那是個超越死亡而再次復活的時刻。

    雖然這只能說是巧合，但2007年6月24日，NARA演唱會的最終場的那天，1024年的，義大利僧侶桂多達賴佐（Guido d'Arezzo）定下DoReMi的日子，因此也稱為DoReMi之日。1947年，美國的企業家肯尼斯阿諾德（Kenneth Arnold）在華盛頓州上空，發現「圓形的飛行物體」的日子，因此也被稱為UFO之日。

「觀眾會怎麼接受，會怎麼去聽，這就跟身為製作人的我是怎麼活到現在，又要怎麼活下去一樣，聽眾是怎麼活到現在，又該怎麼活下去，聽的方法，接受的方式，我想都會一直改變下去。有會將我所丟出去的東西，原封不動地欣然接受的人，也有即使覺得不對勁或異物感，卻仍興味盎然地接受的人。所謂的音樂，所謂的唱歌，許多都是象徵著這個時代的異物感，這雖然是我直覺性的想法，但那沒有任何關係，就這樣聆聽也無妨，用著粗操凹凸不平的心一邊感受，一邊接受也可以，就是這樣的感覺。就像是不問這些就會趕不上這個時代一樣，我不想要抱著不必要的煽動，去表現我的作品，而接受的人，在用頭腦、語言思考之前，只要用心、用自己去感覺、去傾聽就夠了，我想那是最重要的事情。」

           
           制約和環境

       2008年，我試著問了從奈良回來的他，在奈良感覺怎麼樣呢？這時，他說

「很哀傷呢。」

帶著哀傷的微笑，用著溫柔的聲音，輕聲低喃。

自己的身體和心會感到快樂的地方，然而，那裡卻有許多不需要的制約。即使是那樣的制約，他也強迫自己接受，即使如此，仍然硬是擠出了笑顏。

「想去地方表演。不管是國內，還是海外。」

而那句話所轉動的，就是這次的巡迴演唱會。即使如此，場地也依然有所限制，但他並不氣餒。

「世界和本土融合後就成了GLOCALY。這個詞彙，雖然最近一直在用，但在不失去展望世界的視角的同時，也不能忘記原點。如果忘記原點，那我就不會活出新的時間……。平成遷都將於2010年達到1300年，在奈良出生的我，和非洲古代魚ENDLI牽著手，現在，如此地一同創作中。改變了姿態的人類，和姿態、機能從未改變的ENDLI。儘管這是個複雜的時代，還是要刺激無法逃避的自己，然後創作。即使只有一些些，也要誠實地活著……。即使處於放棄的狀態中，我不想負面地去評價我所活過的一切。」

可惜的是，現在的日本還未準備好，能夠評價他身為藝術家的巨大能量、以及高度品味的環境。有很多他所接近的「緣分」，和只有他才能接近的「緣分」存在。

而且，不只是作詞作曲，還有畫畫、寫書、演奏等等。不想要讓我們感到悲傷的的這份情感，常讓我想到愛情。但是，允許他表現悲傷的這份情感，事實上，也是偉大的愛情。活在這個時代，無可替代的表演者，為了表演，為我們所能作的是……

「期待嶄新的事物。」

當我問到，在創作的過程中，用的是什麼樣的心情去面對呢，他大多都是一邊輕輕地笑著，這麼回答。錄音的時候，即使有人彈了當初完全沒有預定的樂曲，大多數的場合，他都會接受。當然，他也有他的想法跟嗜好。

「再緊一點。」

有時會太超過。

「再繁瑣一點」

有時也會這樣要求。

然後

「就像浮在河川上的東西，流向廣闊的大海一般。」

也有只能像這樣抽象地去傳達的時候。

「櫻花飛舞的感覺。」

也有像是這樣清楚說明的時候。儘管如此，他最初所作的歌曲，編曲改變了，音樂人們實際演奏之後，又變得更多，而這些音符的組合，又再次地改變了編曲……

「變成了和最初完全不一樣的歌曲。」

這般笑容滿面地，結束了錄音的歌曲，有好幾首。一同作音樂的夥伴、創作的夥伴，人類的夥伴，他期待著他們所展現的東西相互衝撞時所產生的化學變化，他有著這樣的資質。就如同，頓悟出世的佛陀一般，有著深奧的思維。

「如果大家都了解的話，那就已經不新了啊。」

他期待新東西的這份心情，以及冷靜地去了解與此互為正反的「新」的概念。

這各種形式的理解，是人類擁有的判斷力所能作到的技藝，如果要當成愛的話，他會說「這是相信愛的行為」，而另一方面，正因為是愛，所以他徹底的實踐著。如果親近他，就能感受到被他所愛著的一切事物。

          
          天才

          生前只賣出了一幅畫的畫家梵谷。和現在獲得世界高度評價的文生梵谷，他度過了懷才不遇的一生，生前賣出的畫，只有被命名為『紅色葡萄田』的這幅畫而已。

所謂的天才，那是既脆弱又虛幻的，雖然擁有的是有所極限的肉體，但有時因為那超越了人類的才能，因而犧牲了小小的幸福的藝術家，那就是天才。

誕生在這世上的大多數的人，即使是有能力創作的人，也是吃飯、睡覺，如此地重複度日，然後死亡。而具有創造力的「天才」的存在，卻給了我們，生而為人的喜悅。

他有徹底地將心上、胸中、宇宙裡、眼中、聲音裡、姿態裡的美好和景色表現出來了嗎，這樣的不安一直都環繞在他身旁。一直一直，從未停止，然後，使他的心受到激勵，拿起筆，寫下。

「自己就只能是自己」

如此毫無顧慮地說了出來的他就在我眼前。

「在充滿了虛假的現在這個世界，我才想要真實地活下去。就算再怎麼困難，也要忠於自己的感覺，我想要不說謊地，去表達言語和情感。作為一個居住在地球上的人，這或許只是沒什麼的第一步……。但如果我所丟出的東西，能成為誰的契機，那我就很開心了。」

                                             (TOKYOドーナツ)